
Biografia
Luanda nasceu em Porto Alegre, Brasil. Artista, pesquisadora e, desde 2018, diretora da Plataforma de Arte Ateliê Terreiro, se dedica a estudar a cosmologia afroameríndia de Terreiro (centro de culto ao ancestral), suas interconexões culturais nas artes visuais, além de organizar Grupos de Estudos orientando artistas envolvidos com essa espiritualidade. Sua obra articula artes visuais, história, pós-colonialidade e espiritualidade, com atenção especial às memórias africanas, articulando o conceito colonialidade/decolonialidade como gesto de valorização das culturas afroameríndias num sentido de ampla decolonização do pensamento e da produção artística. Atualmente, leciona cursos temporários em espaços de artes.
Tem uma prática artística na Arte Decolonial, com pintura, cerâmica, instalação, performance e vídeo. Sua produção resulta das ações decorrentes de sua prática artística, habitada pela coletividade. As pesquisas artísticas giram em torno do mar, morte, espírito, marcas de violência, pessoais e coletivas, arquivos, migrações, história colonial do Brasil, cultura de terreiro e ancestralidade. Entre o documental e a ficção, Luanda circunda suas memórias e as memórias dos seus ancestrais, que se misturam às histórias do Brasil e da espiritualidade da Umbanda, fazendo elos entre o passado e o presente. Como vemos em sua longa série de pinturas “Fundo do Mar” que está sendo realizada desde 2018. As fabulações de “Fundo do Mar” remetem às histórias que estão escondidas. A artista apresenta, na superfície do mar, as problemáticas do genocídio e epistemicídio afroameríndio, negacionismo e apagamento cultural no seu país.
Luanda was born in Porto Alegre, Brazil. An artist, researcher, and, since 2018, director of the Ateliê Terreiro Art Platform, she is dedicated to studying the Afro-Amerindian cosmology of terreiro (center of ancestral worship), its culturais interconnections in the visual arts, as well as organizing study groups to guide artists involved with this spirituality. Her work combines visual arts, history, post-coloniality, and spirituality, with a special focus on African memories, articulating the concept of coloniality/decoloniality as a gesture of appreciation for Afro-Amerindian cultures in the sense of a broad decolonization of thought and artistic production. She currently teaches temporary courses in arts spaces.
She practices Decolonial Art, working with painting, ceramics, installation, performance, and video. Her production results from actions arising from her artistic practice, inhabited by collectivity. Her artistic research revolves around the sea, death, spirit, marks of violence, both personal and collective, archives, migrations, Brazil’s colonial history, terreiro culture, and ancestry. Between documentary and fiction, Luanda surrounds her memories and the memories of her ancestors, which blend with the histories of Brazil and the spirituality of Umbanda, making connections between the past and the present. As we see in her long series of paintings “Fundo do Mar” (Bottom of the Sea), which has been in progress since 2018. The fables of “Fundo do Mar” refer to hidden stories. The artist presents, on the surface of the sea, the issues of Afro-Amerindian genocide and epistemicide, denialism, and cultural erasure in her country.

Luanda junto a obra pintura-instalação “Maria Conga – Luiza Mahin – Bahia ” (2021) no MUHCAB, Rio de Janeiro – RJ
“Eu sou das águas, filha de santo rodante com o orí regido por minha mãe Nanã, meu pai Xangô e Pretos Velhos, orixás e guias de frente do meu orí. A minha relação espiritual com a energia do mar é muito próxima. Minha atitude com o mar, política, histórica, social, cultural é relacional. Meu percurso de trabalho foi a busca de uma voz ancestral africana, voz que fui encontrar na cultura afro-brasileira, num Terreiro de Umbanda, o sagrado que tem relação direta com o ponto de força natural, o mar. Assim, foram despertadas minhas questões de prática artística e de estudos decoloniais. (…) Meus trabalhos trazem a importância da herança das culturas de matriz africana e indígena no Brasil, mostrando uma cultura afro-brasileira, que foi marcada pela opressão, mas também pela liberdade e a resistência dos povos. Trabalho ideias antirracistas na emergência e na utopia de uma possível igualdade racial. No Ateliê Terreiro, realizo obras que visitam histórias passadas e criam narrativas decoloniais. Na perspectiva contemporânea de uma arte ancestralizada, produzo obras em série e giras, fabulações de formas mistas e uma proposta conceitual de afirmação da cultura afro-brasileira proveniente dos terreiros. Fundamentalmente, é um trabalho feito em inspiração com guias ancestrais afro-brasileiros e o meu corpo mediunizado se tornou a chave desse processo artístico. Eu assumi uma identidade ancestral. Hoje sou Luanda, uma mulher marrom, cisgênero, heterossexual, racializada e de terreiro, uma artista contemporânea que articula mudanças.”
Zanzando em torno do mar trecho de texto inicial da Tese de Doutorado (2021) da artista Luanda
CV
Luanda
luanda.art@gmail.com
Nasceu em Porto Alegre, Brasil.
Vive e trabalha no Rio de Janeiro, Brasil
Site Portfolio: https://luanda.art.br/
Diplomas universitários
1997-2002 Graduação em Artes visuais, Universidade Federal do Rio Grande do Sul-UFRGS, Porto Alegre, Brasil.
2005-2008 Mestrado em Artes visuais, Universidade de São Paulo-USP, São Paulo, Brasil.
2016-2021 Doutorado em Artes visuais,Universidade Federal do Rio de Janeiro-UFRJ, Brasil.
Posição atual
Plataforma de arte Ateliê Terreiro, Rio de Janeiro, Brasil
Espaço artístico que compreende o ateliê da artista Luanda e projetos coletivos com artistas de terreiro, racializados e anticoloniais, criados e coordenados pela artista. Atividades: grupos de estudo, exposições de arte, mostras de videoarte e programas ao vivo com artistas convidados. Está localizado na zona portuária do Rio de Janeiro, que foi batizada de “Pequena África” pelo artista Heitor dos Prazeres, um lugar muito importante para a diáspora africana brasileira.
Registro profissional
Cineasta com registro profissional como Direção de filmes, Departamento Regional do Trabalho, DRT n° 4892/2013, São Paulo, Brasil.
Galeria
Foi representada por Galeria Mamute de 2013 à 2023, em Porto Alegre e Florianópolis, sul do Brasil
Exposições Individuais
[2024] “Giras na Terra, Giras no Mar”, curadoria de Fernanda Pequeno, MHC – Museu Histórico da Cidade, Rio de Janeiro-RJ/Brasil
[2023] “Kalunga Kia Kolelaku” (Mar Sagrado), curadoria de Luiza Interlenghi, Projeto Janelas, galeria Abapirá, Rio de Janeiro-RJ/Brasil
[2022] “Cachimba” (Pipe sacrée), texto de Monica Lima, Museu de História e Cultura Afro-Brasileira – MUHCAB, Rio de Janeiro-RJ/Brasil
[2019] “Liberdade : 4 Atos” (Liberté:4 actes), Bay Windown Project, galeria Mamute , Porto Alegre-RS/Brasil.
[2017] “Mar Negro” (Mer Noire), curadoria Niura Ribeiro, galeria Porão, Paço Municipal, Porto Alegre-RS / Brasil.
[2015] “Slide” (Diapositive), Galeria de Arte Mamute, Porto Alegre-RS/ Brasil.
[2002] “Cine Goethe”, Galeria e Auditório do Goethe-Institut, Porto Alegre-RS/ Brasil.
[2000] “Águas de Março” (Eaux de mars), Centro Municipal de Cultura, Porto Alegre,RS.
Exposições Coletivas
[2025]
“Bienal do Sertão – poesia em confluência”, 7a edição, direção Denilson Santana, curadoria Janaína Selva e Laura Benevides, UFVJM-Universidade Federal do Vale do Jequitinhona e Mucuri, Teatro Santa Izabel e Museu do Diamante, Diamantina-MG/Brasil
“Rio é Poesia” curadoria César Oiticica, stand Secretaria de Cultura do Rio de Janeiro, ArtRio-feira de arte, 15a edição, Rio de Janeiro-RJ.
“Circuito Terreiro”, Semana de Arte e Cultura, ArtRio-feira de arte, 15a edição, Ateliê Terreiro, Rio de Janeiro-RJ
“Parada 7 – imagine um novo mundo “, curadoria Evandro Salles e César Oiticica , CMAHO-Centro Municipal de Arte Hélio Oiticica, Rio de Janeiro-RJ/Brasil
“Abraço Coletivo”- curadoria Paula Borghi, Canteiro (SP) e Lanchonete<>Lanchonete (RJ), São Paulo e Rio de Janeiro/Brasil
“7 Línguas – lambe-lambe do Ateliê Terreiro para o povo de rua”, curadoria Luanda, Daniel Franco e Sergio Xavier, Ateliê Terreiro, Rio de Janeiro-RJ/ Brasil
[2024]
“Corpo Onírico”, curadoria Fernanda Pequeno, Galeria Gustavo Schnoor, Rio de Janeiro-RJ/Brasil
“Tentacular”, curadoria Debora Pazetto e Raquel Stolf, Memorial Meyer Filho, Sala Edi Balod, Florianópolis e Criciúma-SC/Brasil
“Parada 7 – Levante Floresta”, curadoria Evandro Salles, César Oiticica e Rafael Tenius, CMAHO-Centro Municipal de Arte Hélio Oiticica, Rio de Janeiro-RJ/Brasil
“Brotar”, curadoria Shannon Botelho, Recipiente Porongo, Rio de Janeiro-RJ/Brasil
“Video Gira”, mostra de videos, edição 8, curadoria Luanda, Ateliê Terreiro, Rio de Janeiro-RJ, Brasil
“Rosto de Mulher”, Galeria do Instituto Cervantes, Rio de Janeiro-RJ/Brasil
“Rosto de Mulher”, Cidade das Artes, Rio de Janeiro-RJ/Brasil
“Poéticas do Agora”, curadoria Evandro Salles, CCJF – Centro Cultural da Justiça Federal, Rio de Janeiro-RJ/Brasil”
“Bandeiras e Estandartes do Ateliê Terreiro, curadoria Luanda, Ateliê Terreiro, Rio de Janeiro-RJ/Brasil
[2023]
“Presente!”, curadoria Denise Milfon e William Massey, TropiGalpão, Rio de Janeiro.
“Haverá Consequências”, curadoria Bruna Fetter, Sala dos Pomares – Fundação Vera Chaves Barcellos, Viamão-RS. (Coleção Artistas Contemporâneos do Acervo fvcb)
“VideoRio” festival de videoarte, projeções pela cidade e Centro Hélio Oiticica, Rio de Janeiro.
“Mostra Onjila & Video Gira”, curadoria Luanda e Alexandre Sá, Ateliê Terreiro, Rio de Janeiro-RJ, Brasil
“Video Gira”, mostra de videos, edição 4, 5, 6 e 7, curadoria Luanda, Ateliê Terreiro, Rio de Janeiro-RJ, Brasil
[2022]
“Haverá Consequências”, curadoria Bruna Fetter, Fundação Vera Chaves Barcellos – fvcb, Viamão-RS, Brasil (Coleção Artistas Contemporâneos do acervo fvcb)
“Quarantine”, projeto de Marilá Dardot, Laís Myrha, Cristiana Tejo e Júlia Morelli, Sesc Ipiranga, São Paulo-SP, Brasil (Coleção Quarantine , acervo SESC)
“Pelo Mar Que Nos Leva Mais Longe”, curadoria Henrique Menezes, Galeria Mamute, Florianópolis-SC, Brasil
“Video Gira”, edição 1, 2, e 3, curadoria Luanda, Ateliê Terreiro, Rio de Janeiro-RJ, Brasil
[2021]
“Ver-Ão”, curadoria Alexandre Sá, Tânia Queiroz e Carmen Riquelme, Oásis, Rio de Janeiro-RJ, Brasil
“47% de Artistas Mulheres no Acervo do MACRS”, Curadoria Cristina Barros, Marina Roncatto, Mel Ferrari, Nina Sanmartin, Museu de Arte Contemporânea – MAC RS, Porto Alegre, Brasil
“Múltiplas”, curadoria Henrique Menezes, Galeria Mamute, Porto Alegre, Brasil
“Artistas Gaúchos na Fundação Iberê”, curadoria Emílio Kalil, Fundação Iberê Camargo, Porto Alegre, Brasil
“Memória Covid19 – Série Testemunho”, Cocen / Fapesp, Universidade Estadual de Campinas-Unicamp, Campinas, Brasil
Eventos on-line:
Fresta – mostra de audiovisual experimental, 5a edição, DAC – FURG, Rio Grande-RS/Brasil
Linguagens da Arte Contemporânea, convidadas Luanda e Paula Duarte, YouTube Mesmo Sol Outro, Juiz de Fora-MG, Brasil
Feira P.art.ilha , Galeria Mamute, Site P.art.ilha, Brasil
Feira de Grandes Formatos, Art Soul, São Paulo, Brasil
SP-ARTE Viewing Room, Galeria Mamute, Brasil.
Confluências (live), convidados Luanda e Moisés Patrício, Instagram Galeria Mamute, Porto Alegre, Brasil
21 Dias de Ativismo Contra o Racismo, Ateliê Terreiro, Rio de Janeiro, Brasil
Projetos Plataforma Ateliê Terreiro 2021, Curadoria Luanda:
Convidado Ayrson Heráclito, Ateliê Terreiro Convida, Rio de Janeiro, Brasil
Convidado Jaider Esbell, Paula Berbert, Ateliê Terreiro Convida, Rio de Janeiro, Brasil
Ocupação Abril Indígena, Ateliê Terreiro, Rio de Janeiro, Brasil
Ocupação Maio Afro-brasileiro, Ateliê Terreiro, Rio de Janeiro, Brasil
[2020]
“Flutua”, Galeria Mamute , Porto Alegre, Brasil.
Eventos on-line
SP-ARTE Viewing Room, site SP-Arte, Brasil.
Fotos Pró Rio, site Galeria Aymoré, Brasil.
A Arte da Quarentena, site ArtSoul, Brasil.
Feira P.art.ilha, Galeria Mamute, site Partilha, Brasil.
Arquipélago, curadoria grupo Ío, instagram Arquipélago, Porto Alegre, Brasil
Quarantine, curadoria Cristiana Tejo, Marilá Dardot, Laís Myrra e Júlia Morelli, site 55 SP Art, Brasil
[2019]
“Eu Estou Aqui Agora”. Curadoria Elaine Tedesco.Fundação Vera Chaves Barcellos , Porto Alegre, Brasil.
“Plural”. Curadoria Daniela Name e Gabriela Davies, Galeria Aymoré, Rio de Janeiro, Brasil.
[2018]
“Amar em Liberdade”, curadoria Bernardo Mosqueira, Solar dos Abacaxis, Rio de Janeiro-RJ, BR.
“Ocupação”, curadoria Marco Antonio Teobaldo, Museu do Inconsciente, Rio de Janeiro-RJ, BR.
“Somos Todos Iguais”, curadoria Marco Antonio Teobaldo, Centro Cultural Justica Federal-CCJF, Rio de Janeiro-RJ, BR
“Absurdo é ter Medo”, curadoria Marco Antonio Teobaldo, Galeria Pretos Novos de Arte Contemporanea, Rio de Janeiro-RJ, BR.
“Mar Negro”, Tenda do Caboclo Mata Virgem, Rio de Janeiro-RJ, BR.
“Segundo Ato”, Largo das Artes, texto Simona Nastac, Rio de Janeiro-RJ, BR.
“Como Resistir no Mundo de Hoje”, Galeria Canizares, Salvador-BA, BR.
“Processos Abertos”, Galeria Mamute, Porto Alegre-RS, BR.
Sopro, Fresta Mostra Audiovisual, Galeria A Sala, Pelotas-RS. BR.
[2017]
“Sursa”, Centro Cultural Cassino, curadoria Simona Nastac, Slanic Moldova, Romênia
“Políticas Incendiárias”, Centro Municipal de Arte Hélio Oiticica, Rio de Janeiro-RJ
“Imersões Poéticas”, curadoria Marcelo Campos, Marisa Flórido, Casa França-Brasil, Rio de Janeiro-RJ
“Do Abismo e Outras Distâncias”, curadoria Bruna Fetter, Galeria Mamute, Rio de Janeiro-RJ
Sopro, 2ª Fresta Mostra Audiovisual, Rio Grande- RS
Passagens e Apologias-diário de viagem, 1a Mostra Retrospectiva Audiovisual Sem Destino, Galeria Goethe-Institut, Porto Alegre – RS
[2016]
“Mostra CenaCinema”, curadoria Livia Flores,Centro Municipal de Arte Hélio Oiticica, Rio de Janeiro-RJ/BR.
“Mulheres Artistas – a perspectiva feminina na coleção do MAC RS”, Museu de Arte Contemporânea, Porto Alegre-RS/BR.
“Ensaio Sobre o Visível”, curadoria Ana Albani, Galeria Mamute, Porto Alegre-RS/ BR.
Ambientes, 15a Mostra do Filme Livre, Centro Cultural Banco do Brasil, Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília e Belo Horizonte/ BR.
[2015]
“Saara Nights + Mostra dos Residentes”, Largo das Artes/ Despina, Rio de Janeiro-RJ/ Brasil.
“Gazua + Mostra dos Residentes”, Largo das Artes/ Despina, Rio de Janeiro-RJ/ Brasil.
“Festival Ruído.Gesto. Ação&Performance – Corpo Fechado”, FURG, Rio Grande-RS/ Brasil.
Dale, 14ª Mostra do Filme Livre, Centro Cultural Banco do Brasil, Rio de Janeiro, Brasília, São Paulo e Belo Horizonte/BR.
“De Longe, de Perto”, curadoria Angélica de Moraes, 2ª Mostra Artistas Representados, Galeria Mamute, Porto Alegre/ RS;
“Ateliê Aberto”, Programa Clarabóia de Residência Artística, Largo das Artes, Rio de Janeiro/BR.
[2014]
A Inventariante, Mostra Mulheres na Direção, Cine Santander Cultural, Porto Alegre/BR.
“Sul-Sur (coleção MAC RS)”, Espacio de Arte Contemporáneo – EAC, Montevideo, Uruguai.
“Cartografías Invisibles”, (projeto de residência), Atelier Ponto Aurora, São Paulo/BR.
Passagens e Apologias-diário de viagem, Audiovisual Sem Destino – ASD, Pinacoteca Barão de Santo Ângelo, IA-UFRGS, Porto Alegre/BR;
Passagens e Apologias-diário de viagem, X Muestra Monográfica de Media Art – Festival Internacional de La Imagen, Manizales/ Colombia.
Cinemapradois, 13a Mostra do Filme Livre, Rio de Janeiro/ BR.
“Feira Plana Publicações Independentes”, Museu da Imagem e do Som, São Paulo/ BR.
“Cartografias Invisibles” (projeto de residência), Programa internacional de residências artísticas – ACE Pirar, Fundacion ACE para el Arte Contemporaneo,Buenos Aires/ AR | Edital de Intercâmbio no 2/ 2013, Fundo Nacional de Cultura, Ministério da Cultura – MinC/ BR;
“1ª Mostra Artistas Representados”, Galeria Mamute, Porto Alegre/BR;
[2013]
“4o Prêmio Belvedere Paraty de Arte Contemporânea” (Artista Finalista), Casa de Cultura, Paraty-RJ/BR;
“Leitura de Portfolio”, III Fórum Latino Americano de Fotografia, Itaú Cultural, São Paulo/ BR;
20o Salão de Artes Plásticas de Praia Grande, Praia Grande-SP/BR;
12o Salão de Artes Visuais de Guarulhos Arte Moderna e Contemporânea, Guarulhos-SP/BR;
10o Salão de Arte Contemporânea de Marília, Marília/ SP; (Prêmio Prata Banco Bradesco);
72o SAAP – Salão Ararense de Artes Plásticas “Antonio Rodini” Contemporâneo 2013, Araras-SP/BR;
Feria de Libros de Fotos de Autor, Buenos Aires/AR;
A Inventariante, LA Filmforum – Los Angeles Film Forum, Los Angeles/ EUA;
A Inventariante, VIDEOAKT 03 –Bienal Internacional de Vídeo Arte, Barcelona/Espanha;
A Inventariante, Festival Internacional de Videoarte en el MAC, Santa Fe/AR;
A Inventariante, Cinema no Sarau dos Conversadores, Livraria da Vila, São Paulo, BR;
Cartografias Ocultas, Palco Cinema, Festival do Baixo Centro, São Paulo/ BR;
“Entre”, curadoria Ana Zavadil, MAC RS, Porto Alegre/BR;
“Happening”, Galeria Rabieh, São Paulo/ BR;
“O Bailado”, Galeria Rabieh, São Paulo/BR;
“Do Papel ao Vídeo”, curadoria Bruno Mendonça, Intermeios, São Paulo/BR;
[2012]
A Inventariante, Experiments in Cinema version 7.9, New Mexico/ EUA;
A Inventariante, Festival de Cinema de Artista, IAC Cine, Recife/ BR;
A Inventariante, Festival Video Raymi, Cuzco/ Peru;
A Inventariante, Festival Internacional de Video Arte-FIVA, Buenos Aires/ AR; (3o Prêmio)
A Inventariante, Bienal de la Imagen en Movimiento-BIM, Buenos Aires/ AR;
A Inventariante, Festival CurtaCom Audiovisual, Casa das Caldeiras, São Paulo, BR;
Cinemapradois, Festival de Intervenções Audiovisuais-FIAR, Cachoeira e São Féliz-Bahia/BR;
40 Posts, 11a Mostra do Filme Livre, Rio de Janeiro/BR;
“Idades Contemporâneas”, Museu de Arte Contemporânea – MAC RS, Porto Alegre/BR;
[2011]
A Inventariante, KLEX – KL Experimental Film and Video Festival, Kuala Lumpur, Malasya;
A Inventariante, Entretodos 4-Festival de curtas-metragens de Direitos Humanos, São Paulo/SP, Brasil.
A Inventariante, 10º Concorto Film Festival-Esplora-Esperimental Films, Pontenure, PC, Itália.
A Inventariante, 22º Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo, São Paulo, SP.
A Inventariante, Festival Tela Digital, TV Brasil, realização Kinoforum, São Paulo/ SP.
A Inventariante, 7o Festival VIDET – Vídeo i Art – 2011, Barcelona,ES.
A Inventariante, 10a Mostra do Filme Livre, Rio de Janeiro-RJ e São Paulo, SP.
A Inventariante, 3o Festival do Júri Popular, 19 cidades do Brasil.
A Inventariante, UNIOESTE- 7a Mostra Internacional de Curtas-Metragens, Toledo-PR, Brasil;
“Uma Fotografia é uma Opinião-grupo Mulgraphias”, Metrô São Paulo, São Paulo/SP, Brasil;
Feira de Arte Impressa Tijuana, Galeria Vermelho-Tijuana, São Paulo/SP, Brasil;
“Desvenda-Spa das Artes”, Museu Murillo La Greca, Recife/PE, Brasil;
“Tempo Forte – ocupação artística nas Cadeiras”, Casa das Caldeiras, São Paulo/SP, Brasil;
“Espaços Invisibles” (grupo Lab+Documental), Casa das Caldeiras, São Paulo, SP.
Eu, trilho, Mostra Curta Doc – uma janela para o documentário, SESC TV, São Paulo, SP.
Eu, trilho, Curta no Metrô, Projeto Encontros, Metrô de São Paulo e MacPro Filmes, São Paulo, SP.
Retratos da Vó Ana, Festival Tela Digital, TV Brasil, realização Kinoforum, São Paulo, SP.
Filmografia
Cinemapradois (2000/3min/super-8 found footage/RS),
Parede (2000/7min/super-8 found footage/RS)
Sem Título (2001/ 3min/ 16mm found footage/RS)
Paisagem no Cinema (2002/ 5min/ video found footage/RS)
Eu preciso acreditar (2005/ 47 segundos/video/SP)
Carta para Goeldi (2006/ 1min37seg/ video/SP)
Sindsaúde (2007/15min/ video/SP) Produção ViaTv;
Outro Ensaio (2007/ 10min/ video/SP) Produção ViaTv;
Meninos e Meninas do Belém (2008/15min/ video/SP), Produção ViaTv;
Juventude – sindicalismo e inclusão social (2008/10min/ video/SP), Produção ViaTv;
Retratos da Vó Ana (2008/ 5 min/ video/SP) Mestrado, Universidade de São Paulo;
Eu, trilho (2008/ 20 min/ video/SP) Mestrado, Universidade de São Paulo;
A Inventariante (2010/ 7 min/ foto animação/SP)
40 Posts (2011/ 20 min/ video/SP)
Cartografias Ocultas (2011/ 60 min/ video/SP) Residência Casa das Caldeiras;
Alberto Santos Dumont (2013/ 15 min/ video/SP) ; Museu Paulista da Universidade de São Paulo
Passagens e Apologias – diário de viagem (2014/ 3min/ video/ SP)
Dale (2014 / 12 min/ video/ Buenos Aires) Residência ACE, BsAs, Argentina
Que Cantadora A Vida Me Fez (2012/ 80 min/SP)Patrocínio Natura – Edital Nacional Natura Musical.
Ambientes (2015/ versão 30 min e 63min/ Rio de Janeiro)
Mares (2016 / 5 min/ Rio de Janeiro)
Sopro (2016 / 10 min/ Rio de Janeiro)
Batismo (2017 / 7 min/ Rio de Janeiro)
Maria Conga – Gestos (2019 / 1 min / Rio de Janeiro)
Concurso / Prêmio
Prêmio Açorianos ano 2018 e 2016 (indicação), Natura Musical ano 2011 (SP-BR); Prêmio Prata Banco Bradesco do Salão de Arte Contemporânea de Marília (SP-BR); Salão de Arte Cidade de Porto Alegre (RS-BR); Festival Internacional de Videoarte – FIVA (AR); Concurso de Artes Plásticas do Goethe-Institut Porto Alegre(RS-BR);
Residência artística
[2017] Programa Internacional de Residência “In Context”, In Context Slanic Moldova Art Association, Slanic Moldova, Romênia
[2015] Programa de Residência “Clarabóia”, Despina / Largo das Artes, Rio de Janeiro/BR
[2014]“Programa Internacional de Residência “Pirar”, Fundación ‘ACE, Buenos Aires-AR
[2012] Programa de Residência “Intervencões Artísticas -FIAR”, Funarte, Cachoeira-Bahia/ BR
[2011]Programa de Residência “Obras em Construção”, Casa das Caldeiras, São Paulo/BR.
Coleção de obras de arte
Museu de Arte Contemporânea do Rio Grande do Sul – MACRS, Porto Alegre, Brasil
Fundação Vera Chaves Barcellos – fvcb, Viamão, Brasil
SESC – SP. São Paulo, Brasil
Coleção Particular, Porto Alegre – RS, Brasil
Coleção Particular, São Paulo – SP, Brasil
Videothèque Joaquim Pedro de Andrade – Maison du Brésil, Cité Internationale Universitaire de Paris, Paris, França
CurtaDoc,uma janela para o documentário latino americano, Contraponto, https://curtadoc.tv/ , Brasil
Livros / Catálogos de arte
[2023] Haverá Consequências, curadoria e texto Bruna Fetter; organização Katiana Ribeiro; Revisão Henrique Guerra; tradução Carolina Paz. Viamão: Fundação Vera Chaves Barcellos, 2023. 120 p.; 25 x 17 cm.
[2021] Catálogo do Acervo do Museu de Arte Contemporânea do Rio Grande do Sul; organização Vera Pellin, André Venzon, Maria Amélia Bulhões. Porto Alegre: Digrapho Produções Culturais, 2021.
[2019] Eu Estou Aqui Agora, curadoria Elaine Tedesco e Luísa Kiefer; organização e produção Thaís Franco; tradução Carolina Paz.; revisão Laís Weber. Viamão: Fundação Vera Chaves Barcellos, 2019. 64p.; 21 x 14 cm.
[2013] Entre: curadoria de A-Z, curadoria Ana Zavadil. Porto Alegre: Museu de Arte do Rio Grande do Sul, 2013. 224p.; 21,5 x 27,5 cm.
Revistas de Arte
[2020] Revista Poiésis, edição O que pode uma curadoria descolonial? Série Mesa de Griot (ensaio visual). Luanda (2020) REVISTA POIÉSIS, 21(35), 125-140. https://periodicos.uff.br/poiesis/article/view/40525
[2016] Slides: alguns trabalhos de Patrícia Francisco (LUANDA) por Elaine Tedesco. REVISTA CROMA V.4, N.7, LISBOA, PORTUGAL, PÁGINAS 35 – 42.
[2015] Estranhamentos, espaços vazios ou memória. Luanda (2015). REVISTA VALISE, v.5, n.9. https://seer.ufrgs.br/index.php/RevistaValise/article/view/53290
